《山园小梅》
宋林逋
大家芳一个人摇妍，带着风情走向小园。
稀稀落落的影子侧倾水浅，暗香浮月暮。
霜鸟先偷了眼睛，蝴蝶知道砍魂。
幸运的是，一点吟诵也不需要檀板共金尊。
【观赏】
中国历来把松、竹、梅称为“岁寒三友”，梅花和“岁寒落松柏后”的松柏一样，象征着优美的岸上气节、高尚的人品。 咏叹调成了中国诗词的传统题材。 林逋的这首诗之所以能够在古今数千首咏叹诗中永远绝唱，是因为它以传说的形式描写了梅花的风韵，以及中国知识分子一直崇拜的志节高尚的品格。
梅花盛开的季节是万花凋谢的严冬，那时，在普天之下象征万物复活的青色已经消失了，请不要再说新鲜的妍的花色香了。 初联的“摇晃”是梅花迎着寒冷独自放出时朔风轰鸣，以惊人的气势袭击的背景。 在这笛子杀死的气氛中，梅花是一个秀才，抬头生气，而且颜色鲜艳，花朵美丽。 玄，本暖意，这里用颜色引起了读者的春温感——好像寒冷后退了，梅花的美丽带来了生机勃勃的活力！ 本来，花的“摇落”与梅的“玄妍”形成了鲜明的对比，但诗人还不够，“独”、“占”、“尽”三个字表现出梅的气势出众，风韵独特的“风情”。 说到“在小园”而不是“在小园”，说到练习字，“向”字就是梅花面对寒冷也不畏惧，如霜之势。
诗人正确把握了梅花的气质。 那是“暂妍”却不艳丽，神清骨秀，高雅的脱俗才是神韵。 这就是颔连成为百代以下的名文的理由。 梅花枝条强壮，横向弯曲，横向弯曲，在寒冷的环境中，稀稀拉拉地向四周伸展，显出那瘦削、苍健、傲慢的姿态，这样的屈枝蟠节映在清浅的涟漪中，更能看到它那险峻、清澈的味道，黑暗的影子比实际的枝条“神” 月银光辉下梅花丝香纷纷袭来，梅花形态与清澈的溪水和朦胧的月光融为一体，纤维灰尘不染，构成清洁高雅的境界。
“暗”字和前面提到的“玄”字一样，采用“通感”的手法，是颜色明暗状嗅觉的香味，“暗”是“淡淡”的意思，但比“淡淡”更传奇，在月光下如梅花有无，描绘出断断续续的香味。 “浮”是液态的液体，但这里用于香气，给人以梅花的香气流的质感，因此联系让读者从颜色、香、形状等方面真实感受到梅花的神韵。 前人所说的“暗香和月入佳句，压制住了永恒的诗才”是指人们倾倒于这个联盟，而苏联墨客从此就不敢自己写咏梅了。 南宋大作词者姜能以“疏影”“暗香”为作词的名字，显示了这两首诗对后世的影响之大。
首联从侧面衬托出梅花的幽美姿态，色彩鲜艳，“霜鸟”指的是冬天的鸟，但也有解释白鹤、天鹅的。 “霜鸟”这个词，意思是鸟儿们还没有飞到陆地上，被梅花的美容所打动，首先是窥视早。 “粉蝶”的俳句是从构想开始写的，蝴蝶的美丽是色彩论杂，纹理绚烂，但是如果知道世界上有比它更美的梅花，那也应该卖出灵魂吧。 就颜色的美来说，梅花比不上蝴蝶，但是蝴蝶在梅花面前“斩魂”，因此打倒蝴蝶的不是梅花外表的美，而是“不符合容貌”的内在气质的美。 在梅花高洁神秀气韵面前，五彩缤纷的蝴蝶黯然失色。
古人有喝酒赏花的风俗，在榻榻米间唱诗歌也是很普通的事情。 《龙城录》记载了隋朝有个叫赵师雄的人，在洛浮玩耍，天晚了，森林旁有个酒家，正要去喝酒的时候，隔壁农舍出现了一个淡妆美人，她和赵师雄回答说:“语言很漂亮，香味很浓”，赵和酒家一起喝酒。 过了一会儿，赵醉倒了，醒来，天亮了，四处张望，只有一棵大梅树，自己躺在大梅树下。 所以，他很忧郁，很失望。 这个传说把梅花描绘成美丽的女神，也反映出人们在喝酒玩乐的时候希望梅花能一起帮忙。
但是，由于这里把梅花拟人化了，意思完全相反:幸好有些低吟的诗人可以依偎在一起成为好朋友，(像赵先生雄一样)花园里的俗客不必热闹。 “得意板”是唱歌时拍的檀木拍子，和“金尊”一起借酒宴，这两种形象没有赞词，但在清梅面前，竟成了势利之山。 林逋有一个雅称“梅妻鹤子”，最后一连的诗人把自己直接插入这个月下的梅花图中，突然冲了出来。