夏承焘说:“温庭筠诗近李商隐，韦庄诗近白居易，他们的词风与诗风一致。 “唐宋词欣赏不同风格的温(庭筠)韦(庄)词”的说法与唐诗的继承相仿。 如上所述，温庭筠词学习了六朝赋的写法，实际上温庭筠和李商隐的诗也学习了六朝赋的写法，如赋的辞采，赋的陈温庭筠将这一特征带到了语言中，形成了香气柔和的语言风格。 韦庄诗学白居易，得其通俗，得其风神，此特征也带于言语，故韦庄语更表现了对唐诗，尤其是唐代绝句的继承。 1 .唐语“本脱自唐绝，诗同科”。
李商隐像
夏承焘先生说:“字初，若刘，白“竹枝”、“望江南”、王建之“三台”、“笑”，书脱唐，诗同科”(《唐宋语声的进化》)我佩服夏先生的话，写了文章《论中唐文人词源于声诗》(《安庆师院学报》) 1996(1)，分析了前人的误解。 先人根据《旧唐书音乐志》的记载，认为“开元以来，歌人就杂用了胡夷里巷的曲子”。 其实话曲的一部分是从民间开始，或者是向胡夷学习，用这样的胡夷、里巷的曲调唱的歌词还是齐言的唐代声诗。 更多的论者认为初期文人语源于民间语，因此民间语先于文人语。 实际上刘禹锡、白居易学习民谣，但不是民间语言，而是《杨柳枝》、《软乃曲》、《浪沙》等文人语言和民间语言实际上是同时产生的，它们的来源是唐诗，包括文人诗和民间乐府诗在内，唐文人语言多数都很相似。 张志和《渔父》把绝句的第三句改为两三句，王建、韦应物、戴叔伦的《调笑令》只在六句绝句中加上两两两句。
白居易像
唐代入乐歌词的音乐媒介创造了环境，从作者和歌手来看，长句的语言与唐声诗绝句相连。 语言的发生从绝句稍作改变即可，不需要其他条件。 中唐语系有不直接继承或改造的理由。 到民间去找款式？ 何况他们原来是诗人！ 当然，由于入乐的需要，齐唱的声诗变得呆板了，齐唱渐渐成了杂言长句。 在进化过程中，语言人们可以想起前代杂言体的诗句来模仿，不会影响语言对唐绝的继承。 从中唐白居易、刘禹锡，唐语人基本上继承了这种写法。 温庭筠也不例外，他除了尝试六朝赋的写法外，同样写了很多唐绝词，韦庄和后出的南唐语系基本上都是白色的，沿刘道写词，这样的词可以称为“诗人的语言”。
白居易像
王士禛认为“有诗人之言，也有唐、蜀、五代人”(《赖声集序》)只见唐五代名词人对唐诗的继承，当然应该去掉其中温庭筠的大部分语言。 因为“诗人的语言”的写法接近唐绝句，所以要注意语言风情。 因为风情的神韵是唐绝，特别是七绝的显着特征。 清代周容说:“唐诗中最得风人之遗意者，只有绝句之耳。 意近而远，言薄而浓，短而情长。 ”清代沈德潜也说:“七言绝句，语言的近情，包括吐露在内都很珍贵。 只有眼前，有口头禅，有弦外音，远离人神。 ’”(唐诗别裁集》卷二十)清黄子云指出韵胜。 “绝句字不多，有意思容易读的索引，从《三百篇》出发，有韵味不胜，意思不胜，风韵感动，洋洋越来越精彩”(《野鸿诗之》)的评价很多，实际上绝句，特别是七绝书，唱词近似，语言薄弱，三叹就会尝到
诗词意象风景
语言小令也有这样的要求，前引清代区璐芳说:“语言小令是诗的绝句，字句少，音节短，但风情神韵长。 作者有一唱三叹的原因，淡而艳，浅而深，近而远，方为胜场”(田同之《西园语说》)韦庄语达到了这一要求。 韦庄语所表现的七绝风神。 韦庄语风格是七绝的风格，可以举出一首《浣溪沙》:忧郁的梦馀山月斜，孤灯照明墙背红纱，小楼高阁谢实家。 玉容似何，一枝春雪冻梅花，身上雾蒙蒙的朝霞。 上一张照片在眼前看，下一张照片想象着美人天生的美丽，接近晚唐七绝。 黄进德《唐五代词选集》承认“韵外味外的目的”，其实是晚唐七绝的风神韵。
诗歌意象场景
韦庄的代表作是菩萨蛮一词，收录如下:
红楼夜不忧郁，香灯半卷流苏帐。 残月出来的时候，美人和眼泪都出来了。 琵琶金翠羽，弦上黄莺语。 劝他早点回家，绿窗如花。
人人都说江南好，游人只有江南老。 春水滴入天空，绘船听雨睡。 埕边人如月，皓臂凝结着雪。 年纪不大了还要回故乡，回故乡就得断肠。
现在记得江南的音乐，当时年轻的春天的衬衫很薄。 骑马靠在斜桥上，满楼都有红色的臂章。 翠屏金拐弯，陶醉在花丛中。 下次看到花枝，发誓白发不会回来。
我劝你今晚要喝醉，尊重前莫言。 珍惜主人的心，酒的深情也很深。 要担心春天短暂，不要告诉他们金杯已满。 遇到酒吧，人生是几何学的。
洛阳市春光好，洛阳却住在异乡。 刘暗魏王堤此时心里迷茫。 桃花春水涩，水上鸭浴。 怨恨馀晖，想起君君不知道。
的诗词意象
这五首词在作者晚年寓居蜀地时想起了古老的游戏作品，前后相应，一气流，章法结构极为有序，可视为一组连章体的词，与温庭筠留下的十四首“菩萨蛮”不同。 用连章体写故事也受到诗的影响，可以看出韦语“可以疏散跑”的风格特征。 为了节约篇幅，我们主要分析了前两首，并对后三首做了一些评论。 首先写离别的故乡。 红楼，别到晚上，过了一会儿就“忧郁”，准时离婚了。 “香灯半卷流苏帐”以景色衬托，“半卷暗示着两情。 陈廷焯《白雨斋语》说:“韦端已有言，直纤，达者忧郁，最言中胜境”。 韦庄这个词口头直爽，但景衬情，场景暗示中，明白了绚曲表示郁闭的情。 接着离开家，写下美女和泪水分手，又因残月而浮起。 下一部电影又回到分别的场面，选择特写的美女弹琵琶，用“弦上莺语”比喻，写出其美丽，突出分别的困难，“劝我早点回家”，接着用弦演奏，美女的分别语言，形成一个直线曲折的书
诗词意象风景
最后结为“绿色窗户的人像花”，以景结情，今天绿色窗户中像花的美女瞬间变成了明天的黄花，表面上洋溢着惜别时的心情。 第二首回忆江南的乐趣。 江南是韦庄年轻时寓居的吴、越、湘、楚等地。 前两句话写江南的好处，从别人的口吻说“说完”，声调变得很激烈。 江南这么好，为什么作者不回家？ 原因自不必说，因为有房子所以很难回去。 因此，力量中包含着苦衷，感情表达是“笔直而曲折”。 以下四个句子描写了江南的美丽。 “春水碧于天”写自然之美，“绘船听雨眠，写人文之美”“垭边人如月，皓臂如雪，写人物之美。 写完江南这个美丽之后，突然放弃了“老了也不回家乡”。 实际上不能回家乡。 而且，人老了也不能回家乡。 回到家乡，老了也许只有未来。 因为现在战争还在继续，所以说“回到故乡必须断肠”。
江南之美
第三，写下少年抚权旅游江南的乐趣，特别介绍了《满楼红袖手》的风光，反映了今天白发流浪的悲伤，“白发誓言”的结局是不可能回到故乡的，故意作绝词，显示了其情深。 陈廷说:“断言，来自悲伤的语言。 》(《云韶集》卷一)第四首在眼前醉酒，强烈的自我挣扎，表现出强烈的笑声沉痛的心情。 最后说:“遇到酒，嗬，人生能几何学？ 叶嘉莹说:“充满空虚感觉的“嚄”一词空虚的笑声，真的有震撼人心的力量吗？ 已经在浅直中看到了深刻的特色，谁也拿不到”。 (《加陵论语丛稿从人言看温、韦冯、李四家语的风格》)第五首回味洛阳。 春水溪波，水上鸭子，今天的前景，唤起作者对洛阳之美的记忆。 “怨恨馀晖”这个词的容量极大。 “残照”就在眼前，暗示着朝廷国事的破局。 在这正思乡不能回乡的原因，写下了深刻的怨恨。
春水溪波
从这五个字来看，韦庄语的风格非常明朗。 首先，这五个词是连章体故事的抒情，从离别江南留亲权回到江南，有强颜欢笑，喝醉，简单事件的场面。 从情感表达看，从不同的忧郁到断肠的怀念，再到不回归誓言的决心必须沉醉的颓废，一直记忆君的怨恨，写下经验的过程，变成了故事抒情诗。 这存在于唐代七绝诗中，最初是王维的《少年行》四首选择游侠少年生活的几个方面描写的，后来杜甫《绝句》写蜀中离乱，晚唐曹唐《小游仙诗》98首，罗虻《比红儿诗》100首，胡曾《咏叹史诗》150首等，韦庄《菩萨蛮》的词汇是唐七绝组诗
0诗词意象
其次，唐绝句经常采取叙事性表情的方法，动态描写一个片断、一个细节，从中表达出深刻的感情，达到所谓语言的近情，语言的目的很远。 例如李白“送孟浩然广陵”:故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影蓝，望着长江天空流淌。 朱庆馀《宫中语》:“寂花时闭庭门，美人相并琼轩。 满怀情欲地想说宫中的事情，在鹦鹉面前不说话。 ’韦庄语正是这样写的。 首先写红楼的告别，再写残月的外出，最后选择典型的细节琵琶来表现，“弦上莺语”是弦声优美，意外地告别美人的词语。 朱庆馀诗中的“不成语”，都是平板的，无意中，语言淡淡，语言接近。 韦语的写法和唐绝完全一样，以诗为语言这一点和温庭筠完全不同。
诗意境
试试“菩萨蛮”这个词
水精帘中非常黎枕，暖香惹恼梦鸭锦。 河上的柳树如烟，雁在月空飞翔。 薮丝秋浅，人胜散。 两鬓隔香红，在玉钏头的上风。
这句话在前后写的闺房中，中间插入了“江上”一词，使人困惑，引起了争执。 现在这两个句子是梦，大致相同。 前两句写了水晶窗帘，很黎枕，鸭锦和暖香，场面密集静态排列，一个“梦”字引出了以下。 “江上”一词是梦，梦也是景色:柳如烟，残月如雁，暗示恋人渐渐远去。 回到睡眠中醒来，“人胜”是女性头上的装饰，其颜色如薮线，其形状是零零碎碎的。 一写面孔，两鬓夹着红脸颊，头上被风吹着玉钉。 整体都是静态的风景描写，其感情表现深深地隐藏在风景中，“暖香引起梦想”一词，“雁飞月”一词的雁，“藕过秋”一词的秋浅，最后“抬头”一词的微风暗示思妇离婚。 情深藏在景后，情深本身不深，只不过是类型化的别情深。 这种写法不是唐绝，而是汉代以来赋予的写法:静态铺垫，没有很多感情。 后来在语言家看来，这种写法是“密”，通风不好，“密”是指场面描写的密集。
诗意境
第三，韦庄语用语稀少清晰，与温词用语不同，可见雕刻成绩丰富。 如上所述，温词水精帘非常黎枕、鸭锦、暖香、玉钉，给人一种非常美丽的财富感，以名物的颜色、音节的美丽取胜。 韦语为了着色不累。 红楼、春雪冻梅、黄莺、绿窗、皓臂、涩水、斜光、颜色纯净而不俗，淡而不艳，沉德潜所说的“七言绝句，语言近情，包括吐露在内不高贵，只有眼前景、口语，有弦外音，使人神远离”这句话的浅浅清晰。 周容《春酒堂诗话》也说:“意近而远，言薄而浓”。 韦庄诗是白居易故近言的淡泊，方世举《兰丛诗话》说:“元、白清旺、顾客一样，杜饴萧、义山刻至，都是独特的”。
诗词意象
李贺又开了一家店。 义山太用力了，像是把法律断了一样，既不会学，也不用学。 刘、白七绝的清真赞同韦庄诗词。 温词的颜色和李商隐七绝的“断律”一样，它的源头是六朝赋的颜色。 第四，韦语的感情表达也是七绝的“语言近情远”、“节情长”。 当时的语言原本是为了“应歌”的需要，表现出一种类型的感情。 或是代言人、写歌姬感情的文人眼中女性的声音，表达爱赏或离别的心情。 这种感情没有个性，是一种类型的感情。 这表现了初期词“歌”的特征，“花间集”中的很多词都是这种感情的表现。 韦庄语在《花间集》中可以说是独特的格调。 他在不熟悉的闽阁亭苑的相思离别之情中注入了新鲜的个性感情，表达了医生的自我体验，不是与被类型化的人表达了感情，而是与具体而生动的人表达了离婚。
诗词意象情感
其中红楼离别的美女有游过旧江南的红袖，今天有樽前的主人，其情有忧郁的别情、断肠的恋爱、断肠的爱情、颓废的痴情，这是韦词在《花间集》中构成独特之处。 其原因是韦庄语言学是诗，七绝的写法温词不是赋的写法，而是罗列场面来暗示一种类型的感情。 韦庄语中，更有绝语且爱情深厚的人，最有名的是“思帝乡”:春日漫步，吹满杏花。 不知道谁家年轻，很浪漫。 妾结了婚，终身要休息。 即使被无情地抛弃，也不要害羞。 清代贺袈《皱水轩词筌》说:“小词含蓄好，绝句也有奇怪的人。 韦庄是谁家的年轻脚风流小妾结婚，终身要休息。 即使被毫不留情地抛弃，也不会害羞”。 夏承焘说:“温庭筠创造了这样的恋爱故事，最直率的是“南歌子”的话中只说:“偷眼的是和结婚相比，制作鸭子更暗”。 韦庄语想休息一辈子，可纵却被无情地抛弃了，不要害羞，简直是完了。”
诗歌场面
(《唐宋词鉴赏论韦庄语》)韦庄语因为感情表达的诚实性很深，所以在表达的结束之前不仅不会给人过于浅显的感觉，还会给人以强烈的感动，产生无限的味道。 这种味道来源于“直率而迂回，达达而郁”(陈廷无语)的表达，他不是用浅直的语言写浅直的感情，而是用直率的笔表达沉郁的感情，从直率中可以看到沉郁的心情。 这个特征既来自民谣的直言，也来自唐朝的绝对语言。 综上所述，韦庄和温庭筠词代表了两种写法。 温庭筠词描写场面，场面的静态描写暗示感情语言的美。 感情多为类型化的歌姬的感情，表现上隔着场景，不厚重。 可以看出，这种场景语多而情语少，更加深刻隐藏的写法，是温庭筠在六朝引起语言的革新点及其语言感情的不足。 王国维对温语被称为“画屏金鸦鹈”(《人类的语言》)。
诗意境
后来，这种写法在语言学界被认为是“密韦庄语重抒情，常用动态史诗事件来表达离婚，语言文雅，其感情多为自己离婚的离别情绪，感情真挚而深刻。 这句话的情感经常采取直率地表达心中的猜测的手法，虽然连说话都不怕，但是这种感情的真挚反而达到了“坦率而迂回，善于表达而忧郁”的抒情效果。 这种情词多情景词少，情词直露的写法是唐绝和民间乐府的王国维持正确的“弦上莺语”相比较。 这种写法后来在言论界被称为“疏散”。 一句话，“密”的写法来自六朝赋，“疏”的写法来自唐绝。