音乐
诗歌的源泉和归宿
——歌德
沃尔夫冈·冯·盖特长期以来都是着名诗人。 身为文学大师的他也有很好的音乐素养。 少年时代学钢琴和竖琴，长大后在斯特拉斯堡大学学大提琴，长笛也吹得很好。 他在为林纳写的诗中写道，他的诗是边弹钢琴边读的最好的方法。
歌德的诗歌不仅是文坛的宝物，也是乐坛的宝物，是许多作曲家创作灵感的源泉。 他也一直支持“结婚”自己的诗和音乐。 看看歌德的诗和古典音乐的结晶~
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歌德和贝多芬
关于歌德和贝多芬的记述很多，其中最传奇的色彩传说是1812年的特普利茨会见。 一群皇室成员从正面走过来，盖特立刻深鞠躬。 贝多芬拉着帽子，背着手穿过皇室的行列。
两位艺术家的历史会面不怎么愉快，但不会影响彼此的欣赏。 孟德尔松21岁的时候，为歌德演奏了贝多芬的《命运的交响乐》的第一乐章，歌德理解了它的意思。
贝多芬对歌德的敬仰和崇拜长期以来，从小就经常读歌德的诗。 在贝多芬的许多藏书中，歌德的着作载于文件。 贝多芬说:“歌德的诗让我很幸福。 诗中的话构成了高尚的秩序，就像是用心力建造的宫殿”。
贝多芬终身歌德的诗作曲有《五月之歌》、《土鼠》、《思恋》、《迷女之歌》……和《艾格蒙特》十段音乐，其中包括广为流传的《艾格蒙特》序曲
《五月之歌》是贝多芬为歌德的诗作曲的赞美自然和爱的抒情歌，写得像歌德的诗一样
大自然多么美好
朝着我闪闪发光！
太阳多么灿烂！
田野是怎样笑的！
作曲家用明亮的长调颜色、清洁明亮的旋律和简洁清晰的和谐来表现五月春天的美妙景象，歌颂自然的美丽。
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歌德和松鼠
李斯特曾经说过，在《魏玛时代》中的创作灵感是“伟大的思想，也就是与诗歌密切联系，改变音乐思想，这一发展更加自由，更符合时代精神”。 莱斯特在1854年创作的《浮士德交响曲》是这一思想的具体表现。
法国作曲家贝尔·里奥兹读了歌德的《浮士德》后很感动，1830年把歌德的诗剧《浮士德》(第1部)介绍到了名单上。
莉兹看了歌德的《浮士德》后赞不绝口，被伯利兹的《奇幻交响曲》触发，以管弦乐+合唱的形式，莱斯特解释歌德的伟大杰作，创作了这部《浮士德交响曲》。
全曲的3个乐章，就像3幅大型肖像画，以诗剧《浮士德》中的人物为标题。 《浮士德交响曲》被认为是名单管弦乐中最好的作品之一。
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歌德和舒伯特
1815年，舒伯特18岁，今年是舒伯特创作的高峰，他共写了144首曲子，交响曲和弥撒曲。 他一生创作的600多首曲子中，这些几乎占了4成。 “魔王”是这个特殊年份的杰作之一。 这首热门歌曲是舒伯特根据德国大文豪歌德的同名诗作的。
舒伯特创作“魔王”那年，他请求交给歌德，但歌德忽略了。 直到1830年，81岁的盖特听到这部作品深受感动，舒伯特已经离开了人世。
舒伯特的作曲和别人的做法完全不同，其他音乐家作曲的曲子都被淹没了。 乐圣贝多芬的初稿也放弃了，只有舒伯特得到了这个荣誉。 据说舒伯特仅凭《魔王》这首曲子就能在音乐史上留名。
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歌德和莫扎特
1773年，歌德写了一首诗《紫罗兰》。 诗《堇》描写了一个无忧无虑的少女掉落堇菜花。 紫罗兰象征着男人的心。
1785年6月8日，莫扎特在维也纳创作了一首艺术歌曲《紫罗兰》。 他不是当时流行的分节歌形式，根据歌词设计变化的音乐。 他这样关注歌词的每一句话，使歌词的每一句诗句都有不同的心境和感情。 莫扎特和盖特的唯一真正合作。 两个同时代的巨人虽然没有见过面，但歌德不会忘记少年听了莫扎特的演奏。 当时莫扎特7岁，歌德14岁。 这样的回忆永远留在歌德的脑海里，莫扎特永远是“无法解释的奇迹”。
歌德的一生始于古典音乐的开始，终于古典音乐发展的末期。 歌德在古典音乐的浪潮中，一生受其影响。 数百年来，他的诗作作曲流传下来是诗人的幸运，也是时代的幸运。