一杯一杯地喝着新词和酒，去年是天气老亭。 夕阳几点回来
花落了，像燕归。 小园子的香味独自飘荡。
——北宋晏殊“浣溪沙”
从安史之乱到北宋统一，经历了前后224年的干戈之乱，天下终于统一，百姓终于能享受到平静的生活。 久违的歌舞酒宴，在酒和语言的交流中闪耀，重新演出了盛世风采。
同时，北宋初年的政府改革，为酒文化的发展间接地提供了气根。 宋太祖赵匡胤以饮酒解放兵权的方式将兵权交给武将，彻底改变了唐代以来的节度使制度。 这一制度的改变带来了两大后遗症:一是被剥夺兵权的武将从此过着轻松奢侈的生活，并且大多成为半官半商的生意人，其次是国家承担全部的供养军队的责任，为了应对高财政负担，政府全面发展专卖行业，酒作为重点专卖行业
因此，我国酒文化在宋代出现了罕见的历史高峰。 北宋初年出现的语酒盛宴，为这一历史高峰的出现奠定了文化的高度。 晏殊、欧阳修、柳永三位杰出代表人物出现。
晏殊:好客之徒晏殊，字与叔父、江西临川人相同，是宋朝初期的着名政治家、文学家，着有《珠玉语》。 据《宋史晏殊传》记载，他的少年聪明，“七岁属文”，十五岁作为“神童”向朝鲜推荐，深受宋真宗喜爱。 从那以后，长期居住在权力中枢，因仁宗成为一朝宰相。
晏殊是个真正性格的人。 北宋初年宴会的习惯已经浓厚，周围很多人都沉迷于与宴会的交往，晏殊总是一个人读书。 宋真宗知道后，表扬他，他不想回答，我也很喜欢宴会游，只是没有钱，不能消费。
晏殊又是熟悉世事的训练者，具有优秀的处世艺术。 他对老庄哲学有着深刻的理解，在政治生活中利用中庸之道。 在他的话里，我们总能看到他悠然的宴会诗酒风流，庄周梦蝶式纵情山水的幽静优雅，正确地感受到他的悲伤和忧愁。 这恐怕和他的出身有关。 在宋朝当权者眼里，他是“江之他人”，靠不住。
后来的事实证明晏殊确实喜欢宴会，而且很着迷。 发达的晏殊是他的才能，在朝廷是皇帝身边的高级陪伴师，在家是款待的主人。 南宋叶梦得《避暑记录》说，晏殊喜欢交朋友，家里一天也不吃酒。 客人来了，就要欣然挽留。 因为酒菜可以随时提供，所以不需要提前预约，每次都有舞蹈的支援。 每当酒熟了，就赶走歌姬说:“演技已经结束了，我来表演吧。” 因此，举笔作诗，诗助酒兴，酒出诗魂，诗酒浪漫，盛极一时。
晏殊待遇有名，喜欢带年轻人去，每逢见到良才，就推荐法院。 范仲淹、欧阳修、王安石等曾是他的客厅客人。 有一次，他让王安石喝酒。 当时王安石刚刚入学，22岁。 晏殊五十二岁。 也许是因为同乡的缘故，在喝醉的时候告诉了我他处世的秘诀。 “对事物和事物都可以宽容”这句话的意思是处世必须学会根据形势的变化不断调整自己。 王安石是个性强的人，曾在宋神宗面前宣称“天不怕，祖先无法，人言不逊”，是不折不扣的激进派和政治改革家。 因此，他点点晏殊的话，心里十分鄙视。 但王安石被解职后，膑领悟了这句话的真正含义。
晏殊的“珠玉语”有很多劝导词。 例如，“为了不辞去金杯酒，进入须近玉炉烟。 重会几年了？ (浣溪沙之八)“总是年龄有限，等待的离别容易消失灵魂。 酒宴上说不出话来。 ’如(《浣溪沙之十》)等，表达主人的热情款待。
但晏殊更动人的是酒词，最能代表北宋主流酒词艺术形态的是他饮酒作诗时自然表现出的忧郁与哀愁。 除了文章开头引用的《浣溪沙》之外，《少年游之二》中的《昔日的回忆、歌曲和酒》，无限地留在心中。 朱阈记忆芳容，肠红”。 《踏萨行》中的“翠叶藏莺、珠帘隔燕、炉香静旋转着游丝。 忧郁的梦醒来的时候，斜阳照耀着深院”。
词源于晚唐五代委婉清丽的花间派，北宋初年晏殊等早期的话语作家，充分继承和发展话语风格，以此作为话语艺术的本质。 因此，在《珠玉语》中，我们常常看到艳丽和忧郁的题材。
但最能代表晏异语艺术风格的，是他语言中富贵的气氛。 与他同时代的某个语系的李庆孙有一首《富贵曲》写道:“轴装曲谱单字，树记花名玉篆牌”。 晏殊评为“这是乞丐相，不认识富贵的人”。 晏殊的观点是直接用金玉锦绣插话，但是用夸张的表现，在现在的话中是“土豪”的气概。 真正的富贵气氛，应该是人自然表现的气质，在语言中，是一个平静平静的境界。 例如《玉楼春》:“池水绿风微温，记得玉真第一次见面。 重头歌韵响瑛，似破舞腰红乱旋。 在玉钩栏下的香楼畔，醉后不知斜日之夜。 当时我还在赏花，现在检查还没有一半”。 语言中虽然没有提及财富和荣华的词语，但热情地自然描写富贵人的生活态度，不留雕刻痕迹。
欧阳修:醉翁之意不是酒欧阳修，而是北宋诗文创新运动的创始人和领导者，也是北宋文学和文艺思潮的创始人。 他早就提出“国家文章，随风化，风化淡薄，看似文章”的观点，希望统治者“可敦谕词臣，兴复古道……为了挽救平静的淡薄和厚厚而风化”(《奏上时务书》)散文和诗歌回归儒学的传统，加强经世之用。 文学创作提出“诗穷后工”的文艺主张，倡导内容与形式的协调、统一。
，是这样认真的文学家，也有漂亮的一面“醉鬼”。 《醉翁》是欧阳修被贬为滁州知事时的自号，还留有永远流传下来的《醉翁亭记》。 因此《醉翁亭记》的这句话“醉翁之意不是酒”，最正确地表现了东洋酒文化中擅长的遗言形象和真意。
欧阳修偶尔被收录在《六一语》和《醉翁琴趣外篇》中，共计200多首，但与认真的诗文创作不同，描写恋爱和饮酒的作品很多。
例如他的“踏萨行”就是“候车室梅残、溪桥柳细、草薰风温摇入”。 离愁渐渐无限，远路如春水。 大小柔软的肠子，泪汪汪的，高楼高靠着危险的栅栏。 平芜全是春天的山，过路人都在春天的山外”。
作为诗文革新的领导者，他创作的语言中充满了思乡、私怨，甚至“寸柔肠、盈粉泪”这样美丽的语言，实在令人费解。 但北宋初期，语言风格和功能仍沿用晚唐传统，宋词主流豪放艺术形式尚未形成。
欧阳修的词作多是这样哀愁、忧思、女性题材的作品，与他的诗文创作完全相反，语言非常美丽。 例如，他的“减字木兰”的组词中有几个是“香生舞袂，楚女腰腿天和细”。 汗粉太浓，喝了酒也感觉不到寒冷”“樱唇玉齿，天上仙音心下事。 留住行云，迷魂酒半醉”等。 欧阳修可能是未知人性的一个方面。
作为宋代文艺思潮变革的推动者，欧阳修无意识地对宋词的发展也起了推动作用。
《六一语》中收录的十三首《采桑子》，完全从鲜艳的题材中跳出来，在描写西湖游玩时的欢乐场景的同时，开始展现文学家的艺术实力。 其中有宴会观光场景的直观描写，例如“荷花开后西湖好，运酒时”。 不使用五颜六色的旗帜，前后红色的建筑物被绿色复盖着。 绘船支撑在花的深处，香泛金卍。 烟雨朦胧，一片笙歌醉而归”。 有时也生动地描述饮酒者的情节。 例如:“绘船上载酒西湖比较好，急忙管理复杂的弦。 玉占曰:“谁赏西湖好，常有佳景。 与飞盖相追，吞噬花间醉玉”。 更有直率的猜测作品，明朗的风格体现了北宋初年豪放的语风的边缘。 例如，“十年一次光速，白首相会见。 莫言衰老翁，斗尊前语笑。 劝你喝酒喝醉，天天沉着。 画风筝引风，去仰天而舜聪”。
欧阳修在《西湖念语》中写道:“以前的王子猷之爱竹，造门不问主人陶渊明的卧舆，遇酒留在路上。 情况西湖胜利的概况，是东鄂的名演员。 美丽虽好，但坚固多于会议的清风明月，幸而属于相关人员。 一起游泳，或是结合好朋友，乘着兴趣偶尔一个人去。 青蛙暂时听说，安问属于官员，私有的曲水一流，自己就可以一目了然地咏叹。 如果突然没有人，尽管很高兴。 即使知道比起特殊的东西，前言是可信赖的，一切都不是自己的，但已经很多了。 翻译了旧的384拉的话，用新的声调写。 敢说浅薄的话，说清欢”。
“翻译旧的384拉的话，写新的声调”欧阳修改变了话语体裁的创作界限，引用王羲之和陶渊明，话语的创作风格也试图归结为诗文革新思潮。 欧阳修的词汇量只有200多首，已是当时高产的作词家。 欧阳修也许希望通过他的努力，语言这一新文学体裁逐渐成为文人创作的主流。
在“朝中普·平山堂”中，他的尝试更加彻底地“平山栅栏靠近蓝天，有没有山的颜色”。 手中堂前垂着柳条，不要来过春风好几次。 报道县挥毫万字，饮用千钟。 游乐必须真正年轻，在尊前见衰老翁”。
柳永:今宵酒醒来的地方是“有井水的饮用处，就能唱柳语”(叶梦得《避暑记录语》)。 这句话是以北京第一个专业的语言人柳永在当时的社会影响的广度为形象来概括的。
柳永、原名三变、北宋委婉语派代表人物。 年轻时曾在东京谋名，但进士和进士被宋仁宗除名。 有句话叫“忍者浮名，换浅滩唱歌”(《鹤天天》)，惹怒了仁宗。 仁宗道:“然后去填词！ ’他说
元，柳永喜欢作词，所以经常跟踪风月场，跟踪歌舞伎名妓，衣食住行由名妓们供应。 柳永给谁的名妓女说话，因为她很快价格就会翻番。 通过这些娱乐场所，柳永的话打动了都市。 被皇帝除名后，柳永本来就不太在意名声，心里更懒散，放荡不羁，自称“含着意志柳三变”，混进了青楼歌馆之间。
柳永的政治生命完全结束后，冠上“白衣卿相”的名字“奉旨填埋”，柳永却过着贫困和孤独的生活。 一生有《乐章集》，他的作词收录了近200首。
柳永作词的题材与妓女和风月场有关。 例如“昼夜乐”:秀香住在桃花的直径。 说起神仙，才能不凡。 层浪眯缝着眼睛，玉圆摩擦着脖子。 我喜欢请你吃咽喉。 压着天边，云彩下沉。 语言似乎娇滴滴的，传来了声音。 客房喝了窗帘，安静下来。 怀欢心。 金炉麝香是青烟，凤帐烛摇红影。 无限狂欢。 这种欢乐，逐渐进入嘉景。 犹他恨邻居的鸡，秋夜不会永远”。 真实地描绘了青楼女侍酒吟歌、量金卖笑的生活现状。
还有大胆描写男性相思苦难的作品《梦还原京》。 “夜来匆匆喝酒，枕边开灯睡觉。 酒力都很轻，醉魂容易醒来，风揭开窗帘，梦想放弃了穿衣服。 寂静无声。 后悔当初，刺绣阁的故事并不太简单。 到了约定的日子，还在封锁计算。 颇有情趣。 旅馆虚度馀年。 想变得艳丽。 那里一个人守着鸭巢。 永远遥远的远路，必须暗暗同意”。 即使在城市经济比较发达的北宋，这种描写也被视为叛教行为。
柳永的话中最令人感动的是描写悲伤离别场面的《雨雫铃》:没有寒蝉鸣泣之时，长亭之夜，骤雨开始了。 都门帐喝不完，方未炼所、兰舟催。 执手看着眼泪，默默地咽下去。 到千里看烟波，夕霭黑茫茫的。 爱情自古以来就为离别而悲伤，那是更冷的秋节。 今晚喝醉哪里杨柳岸晓风残月。 这几年，应该是良辰美景。 有成千上万的风情，被每个人都说！ “今宵酒醒之地”这句话，作者无限彷徨、忧郁、悲伤。
然而柳永对北宋词坛作出的最大贡献，就是将许多高雅的文学创作手法应用于市井生活的描写。 特别是在铺装方法中的应用。 其代表作是脍炙人口的“望海潮”
“东南形胜，三吴都，钱塘自古繁荣。 烟柳画桥，风幕翠幕，参差不齐十万人。 云树环绕着堤坝上的沙子。 怒涛卷起霜冻，天险不尽。 市排是珠玉，房子美丽豪华。 叠湖绕清嘉。 三秋桂子，有十里荷花。 羌管晴，菱歌彻夜，嬉钓伯伯利伦娃。 千马拥有高牙。 喝醉了听长笛鼓，欣赏烟霞。 异日图变得好景，回凤池炫耀”。
这是一部描写当时杭州市繁华景象的作品，与柳永描写“靠红靠翠”的婉转语言，风格和手法完全不同。 语言中的酒趣也洗去了铅粉，显得清秀高雅，是北宋词坛上极为罕见的笔法。