说到豪放派的语系，很多人首先想到的是北宋的大文豪苏轼。
他一生中经历了几次奇妙的经历，经常受到谴责，却写下了脍炙人口的豪言壮语，震惊了人的千年。
豪放他也写过清新哀婉的话。 其中“天地何处无芳草”七字，安慰了失恋的人。
《蝶恋花春景》
北宋苏轼
花褪色，红杏小，燕子飞的时候，绿水环绕。
树枝上飘着柳絮，无处芳草！
墙里秋千墙外的路，墙外的外行，墙里的美人在笑。
笑逐渐平静下来，爱情却被无情所困扰。
这个词写在苏轼被贬为黄州期间，开头十分惊讶，结局是神来的笔，比擅长写委婉语的柳永更不让步。
语言的上半部分是晚春景色，春意丰富，多愁善感。
那棵树的花渐渐脱去了红色的残装，裸枝开始结出幼小的果实。
天空飞来燕子，穿过麦田，向远处飞去。
山脚下有条干净的小河，像玉带一样，在麦田里拐了几个弯，又围着村庄缓缓流淌。
微风吹来，树枝上的柳絮纷纷飞舞，吹得那么少，稀稀落落地在空中漂浮。
春天渐渐远去了。
但是，普天之下，哪里没有芳草呢？
柳絮在这里飞散，自己身边的芳草朦胧，绿色遍布天地之路。
的第一句“花红了”说明了季节——晚春。
语人用红杏蘸笔，留恋的春情倍增。
为什么这么说？ 宋祁曾经说过“红杏枝春气骚动”，杏花一生气，如何变得五彩缤纷，现在残红消失，心情悲哀。
“燕子”和“流水”同样强调了晚春这个节目。
“艳歌行”曾经说过燕子“冬藏夏来见”，李90约在“浪沙”中也说过“流水落花春去也”，这两个词看起来美丽的自然现象也蕴藏着伤春感。
“枝上柳绵”这个词是永远流传下来的名文，特别是“天地无处芳草”，安慰了很多失恋者。
，这两个词有一个小故事。
苏轼的红颜知己被称为朝云，苏轼贬低黄州的时候，朝云曾经左右陪伴。
苏轼让朝云唱这句话，朝云每唱一首《柳絮》就忍不住眼泪，再也不唱了。
朝云是最了解苏轼的女人，她懂得苏轼内心的烦恼。
晨云去世后苏轼终生不听这句话了。
在
的下半部分，写着偶然的美丽，但是没有见过的伤。
诗人独自走在乡间小路上，春天过去了，他感到有些伤心。
他一经过家，突然从墙里传来少女的笑声，诗人感染了无忧无虑的笑声，不由得停下来听。
原来墙里的少女在挥舞秋千，那欢乐的笑声乘着飘荡的秋千，越过围墙，传到失意的行人耳中。
但是，秋千渐渐停止了，笑声也消失了。
也许她已经回到房间了，但她从来不知道，她无意中的笑声深深地伤害了过路人。
墙外的行人呢？ 呆呆地伫立着，为了自己的自作自受摇摇头，默默地离开，重新踏上了旅途。
下384拉的前三句，写下了墙壁里美丽的笑容和墙壁外行的孤独寂寞。
英语人写在这里非常暧昧。
不知道墙壁的美是什么样子的，典型的是只听到它的声音就看不到那个人。
墙外的行人呢？ 他的心情如何，同样留下了空白。
我们可以想象墙壁的间隔，墙壁的内侧是房子，墙壁的外侧是道路。墙壁里的美人年轻有活力，过着无忧无虑的快乐生活，但墙外的行人和言语人已经晚年了，住在别乡。
在这个对比中，墙上外行的孤独落幕诞生了。
中最后的“爱情为无情而烦恼”也是永恒的名句。
经历沧桑的行人热情，他的“情”中包含着春光逝去的悲伤之情、对故乡家人的思念之情、被贬低的失意之情、拥有才能的不满之情等。
美女呢？ 年轻的时候，没有忧虑，没有伤春之情，没有身上的烦恼，她的“无情”无意识地伤害了爱情的话语人。
环顾全词，是典型的上陟写景下陟抒情模式，委婉感人，清新中蕴涵着无限的悲哀，委婉中又显露出一点悲伤，意味深长。
后很多人都说苏轼的这句话相当于柳永的委婉语，我深感。
虽然苏轼能写清楚委婉的语言，但柳永写不出苏轼那样豪放的语言，也许这就是柳永不及苏轼的原因